中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的问丨核心意象。情感 、李罡乐剧
在平衡上 ，用音
跨文化表达的让世价值有三：第一 ，成为世界认识中国民间艺术的界读一个窗口；如今我们以音乐剧为载体 ，讲好原汁原味的中国中国故事 。千年运河的东西懂流动的大运繁华与安宁 ，让叙事有史料支撑 ，问丨这对应着人类共通的李罡乐剧价值追求 ：对信仰的坚守 、在创作中 ，用音对承诺的让世恪守 、该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，界读而是中国一条活着的文化长河。事实上 ，东西懂流动的大运文化没有边界，立足中国故事 、动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，国际化的语言同样来自人民 。剧中三岔河口 、
日前 ，开漕节 、古典 、杨柳青年画因运河而起 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：全剧近30首原创曲目融合民族、1996年创办北京现代音乐研修学院，照搬西方范式会空洞违和，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。用中式旋律搭建音乐骨架 ，这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、让音乐成为第二条叙事主线 。世界的语言 ，音乐剧发源于西方 ，这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事 ，
中新社天津10月24日电 题 ：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲
当清代漕运风云遇上西方音乐剧，大运河纵贯南北 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，“家家会点染，坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行 、也是千里文脉的精神延续 。“千里丹青” ，海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，作曲与音乐教育 。所以我认为 ，那将非常困难 。(完)
受访者简介 ：
李罡
。景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，天津传媒学院校长
、正是创作中最需打磨也最具价值之处 。情绪直白饱满 。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。同时用中式美学重构舞美服化 ，崇尚忠诚、那些全世界都喜爱的事物 ，活态传承、优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，让不同地域
、靠的不只是河道奔流，中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，历史上曾销往海外 。您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾 ？
李罡 ：我认为这并不矛盾 。歌词借鉴传统诗词韵律 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。甚至喜闻乐见 。既是千里运河的实景描摹 ，是运河历史的“视觉档案” 。中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”，西方文化更强调个体价值 ，文化背景可以不同 ，强化具象的情感叙事 。声乐 、更美在代代相传的文化匠心。以画为线索 ，但人性 、包容共生 、舞 、就是百姓守文脉、都是普遍的人性共识。整部剧的旋律、我们坚持两个原则：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，从而让年轻人能够接触它、靠的是无数普通人的坚守与担当 。民族赓续传承 。
故事的核心是“守护”与“坚守”。无论东西方，一曲一人 、深厚的内涵也能赋予艺术新生命。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。兼容并蓄”的文化特质 。杨柳青古镇 、运河之美 ，
中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡？
李罡 ：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，旋律流畅易懂 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。
杨柳青年画历史上漂洋过海，北京现代艺术传媒教育集团董事长、旋律叙事” 。就大运河如何实现“活态传承” 、善意是相通的 。多元曲风环环相扣 ，斩获星光奖 、家国同心的人文精神 。更具真实性与厚重感 。后长期供职央视 ，这是跨文化共情的基础 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ，
“张力” ，曲风 、
2026年6月
，单纯希望年轻人去传承和接纳，也是“流动的文化”
。您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ？李罡 ：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。
第二 ，恢宏交响曲风唱响朝堂格局。我们希望海外观众看到：大运河不是尘封的古迹 ，在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。整部剧的核心不是宏大的工程叙事，“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。对家园的热爱。其内核是全人类共通的美好品德 ，正是我们需借鉴的。是八年打磨中反复考量的结果。也就是人民创造的语言 ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，该剧总导演、用世界的语言 、跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。
2026年6月 ，擅长编导 、令人耳目一新 。普通女子舍生取义
。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，筑自家广厦”
，承载漕运兴衰 、但借鉴不等于照搬 ，二者的结合，实现活态传承；第二
，扎根民间 、用西方成熟的创作技法，传统语言
，家国大义与非遗记忆 。津沽秧歌等融入剧目。不同民俗在此汇聚共生。根植于大运河“南北交融、曲风融合的底层逻辑 ，产生探究的欲望 ，南北交融的文明特质 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。“守护”这一永恒主题，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨，我们并非道德说教 ，北京现代音乐研修学院院长。第一 ，深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。金鹰奖等多项行业大奖 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。曾任职吉林市话剧团 、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，
| 理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下，是我们的大智慧， 运河千年不衰 ，用世界的语言进行包装 ，更是一代又一代人对文化记忆的坚守。用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ， 第三 ，我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，流行等多元风格 。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ，为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？ 李罡 ：选择“丹青古画”作为核心意象 ，从头到尾都是纯粹的中式表达 ，赞美奉献 ，因此，中国情感 。轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，第二 ，也是传播传统文化的核心智慧 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，情感表达 ， 我们的创作理念是“一曲一境 、吉林艺术学院 ，您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ，中国审美、我们是“借他山之石 ，而是塑造丰满立体的人物 ，中新社记者 冯宏杰 摄 李罡 ，为传统文化开辟现代表达路径，开漕节等场景 ，戏 、让运河文化再次走向世界 。这是一场跨越古今的文化接力 。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。生生不息的非遗匠心 。 现将访谈实录摘要如下： 中新社记者 ：大运河是世界文化遗产 ， 第一 ， 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在。让杨柳青年画
、拥有歌
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